
Vandaag wil ik jullie meenemen in de wereld van het pentekenen. en ja, dat is voor mij een wereld opzich.
Tijdens het werk kan ik helemaal opgaan in mijn eigen wereld. Tekenen met zoveel detail dat je jezelf er gewoon in kan verliezen, gewoon omdat het zoveel tijd kost.
Voor pentekenen heb je geduld nodig. En voor mij is het dus ook een soor mediteren.
Maar eerst even naar het begin. Ik kies vandaag voor een Micron 0,2mm fineliner. Deze pen heeft een mooie diepe watervaste zwarte kleur. Ideaal voor mij want ik teken niks van te voren met potlood. Dat doe ik al jaren niet meer.
Dit komt omdat ik eigenlijk cartoonist en sneltekenaar ben, dus heb ik normaal gesproken daar geen tijd voor.
Ik begin zoals je hieronder kunt zien aan wat voor mij het dichtse bij staat. Dus vaak is dat aan de onderkant van de pagina.


Ik ben rechts dus ik begin aan de linkerkant van de pagina om vlekken van mijn hand te voorkomen. Heel rustig kijk ik naar wat ik wil tekenen en mijn pen begint te bewegen over het kleine a5 papier. Ik heb een grof aquarelle papier van 120 gr. gekozen. Of nou ja, gekozen... Ik heb ff niks anders van dit formaat dus doe ik het ermee. Normaal zou ik bij zoveel detail gekozen hebben voor een zo glad mogelijk papier maar ja, t is wat t is.
Ik kijk nog eens naar de foto en besluit om mijn eigen inbreng de overhand te geven. Er staat een tafeltje met twee stoelen op de foto, deze ga ik weg laten en ik zet er een galloway stier voor terug... Gewoon ik vind het leuker en, in het weiland staan ze echt dus, niks aan gelogen.
Daarbij komt dat ik een foto of schets vaak alleen als referentie gebruik, Mits het natuurlijk een opdracht is. Dan teken ik wat er op de foto staat.

Ik kijk rustig naar welke details ik wil gebruiken en welke ik zelf ga tekenen. Ik moet immers een stukje opvullen waar het tuisstel staat.
Ja, en voor mij komt er dan altijd een soort van automatisch proces.
Ik teken eigenlijk in gedachte, het is een soort spirituele reis zou je kunnen zeggen.
Toch ben ik geen zwever ofzo maar, ja iets anders kan ik het helaas niet noemen.
Als snel komen er details op de tekening waar ik van geniet.
De tekening krijgt ineens vorm.

Dit is de tijd om even goed op te letten, klopt mijn compositie en kloppen de verhoudingen een beetje?
Na deze vragen positief te hebben beantwoordt ga ik wat voorzichtiger verder. Gewoon omdat nu een fout maken de tekening onbruikbaar maakt en dus mijn werk veranderd in oud papier. Dat zou toch zonde zijn of niet?
Ik teken verder en kijk nu goed naar verhouding en diepte.
Ook ben ik bezig met de verdre invulling van de tekening.
Zelfverzekerd van wat ik wil tekenen ga ik door en al snel kom ik weer lekker in mn flow.

Bij het maken van diepte in je tekening moet je op een paar dingen letten. De horizon en de groote van de objecten die je verweg wilt tekenen. Daarnaast is licht ook van belang omdat een boom bijvoorbeeld in de verte vaak bijna zwart lijkt.
Dus als je die boom dan heel licht tekent is dat niet mooi.
Zelf teken ik het liefste zoveel mogelijk voorgrond details voordat ik aan de diepte begin. Gewoon dit maakt het tekenen simpeler.
Ja, dat wes het eigenlijk wel weer zo.
Wil jij deze tekening kopen of wil je iets door mij laten tekenen? Neem dan contact op via een van onderstaande knoppen.
Wil je reageren op dit bericht? LEUK! dit kan in de reacties onderaan deze blog.

Reactie plaatsen
Reacties